Croyante

Ежели схема от набора, то перевод элементарный - входящая в набор золотистая ткань (=канва). Так что поищите канву золотистого оттенка для работы. Вышитый фон, ИМХО, будет смотреться грубовато - ведь вся работа окажется в одной плоскости. А с незашитыми участками сразу видна пусть небольшая, но разница объёмов. Изящнее смотрится.

нету времени делать подходящий перевод на аглицкий, ибо по моему мнению, требуется не просто "дословность", а еще и более или менее похожее количество букв. К примеру, "les mamans" я бы перевела как "the mammas" (the mummies, the mommas - равнозначные варианты, выбирайте любой). С переводом "хвоста" не могу сегодня помочь, но общий смысл, фразы на французском (по моему скромному мнению - возножно ошибочному, пусть знатоки поправят, если что) выглядит как "Мамы, они всегда прощают, так уж повелось!" Попробуйте сами придумать аглицкий эквивалент, не получится. постараюсь через день-два помочь.

А какие именно дизайны? Если покажете, может, что-то в голову и придет. Пока приходит только одно - перевести текст на тот язык, на котором "у вас читают" :).

От модели тоже некоторые нюансы зависят, так что что-то конкретное советовать сложно, но в общем личный опыт показывает, что искусственный мех, независимо от длины ворса, лучше шить вручную. В некоторых случаях я потом еще дополнительно прошиваю на машинке (в основном те швы, на которые идет нагрузка - плечевые, к примеру). И дело тут даже не в том, берет или не берет машинка этот мех - просто выглядят швы снаружи гораздо мягче и гарантированно ничего не тянет, не торчит. Машинка, как и оверлок, у меня очень хорошие, но все равно ручная работа есть ручная работа (если помните, все модели haut couture вручную шьются, это о чем-то говорит ;))

Не забудьте потом похвастаться результатом! ;)

Ну там же все так просто! Схему самой можно нарисовать, в инструкции же все объясняется. Просто внимательно прочитайте, и шаг за шагом выполняйте инструкцию, и все будет хорошо! Это поначалу страшно за новое дело браться, а как начнете, все само собой придет. "Глаза боятся, а руки делают!"(с) ;) Ведь раз у Вас вообще машинка есть, значит, хоть чуть-чуть Вы шить умеете - так что прочь сомнения, и вперед, к новым вершинам швейного искусства! :wohow: Тем более, что декорировать эту штуковину можно на свой вкус, хоть аппликацией, хоть пэчворком, хоть вышивкой - простор для фантазии и творчества ;)

Тут вот достаточно понятно все написано: http://www.passion.ru/s.php/75.htm

Это сложный вопрос. Без стекла вышивка берет в себя пыль, зато смотрится "теплее" и фактурнее. Под стеклом она защищена от пыли и грязных рук любителей пощупать, но при этом она "не дышит", а если еще и место, где она висит, неправильно освещается, ее может быть и не видно "из-под" бликов. Так что это решается индивидуально для каждой работы - что будет лучше именно для этого случая. У меня в этом плане пропорция 50/50 примерно.

У меня половина работ тоже под стекло. Но это в той же багетке режут. Я просто сразу, когда рамку заказываю, уточняю, что мне и ДВП, и стекло нужно - так и получаю рамку в готовом виде, остается только вышивку туда "запихнуть". А что касается "съедания" части вышивки в багетке, то это, я думаю, происходит в тех случаях, когда в мастерской остается кусок багетины, или паспарту (а оно дорогущее), которые всего на несколько миллиметров или сантиметров меньше той, что мы заказываем. Тогда они "экономят" на материале - когда еще представится случай до конца использовать дорогие материалы. Вот и получаются рамки меньше, и работа "съедается". У меня тоже такой случай был - одну из первых работ отдала в натяжку, размеры заказала сама. Получила готовую, вроде все нормально, да торопилась еще, не до вымеряний было (а то устроила бы им разнос, однозначно). Прихожу домой, повесила на стену. И тут вижу - батюшки мои, снизу вышивки 2 сантиметра "съедены"!.. А сама работа 20 на 26 была. В общем, пропорции явно нарушены... Я так обиделась, что с тех пор этим гаврикам никогда работу не оставляю. И всегда вымеряю готовую рамку, на всякий пожарный. 8)

Я всегда сама вымеряю работу, чтобы "на виду" оставалась именно столько пространства, сколько положено - мне, как правило, нравится, чтобы под рамкой пряталось не более двух рядов стежков. После этото я топаю с вышивкой в багетку, доооооооолго и мучительно выбираю подходящую по стилю багетину и, если надо, паспарту, после чего заказываю рамку, с мною измеренными размерами. Вышивку благополучно уношу домой. Получив готовую рамку, натягиваю вышивку сама. Поскольку подавляющее большинство моих работ большие (такое нитками не подтянешь), для закрепления пользуюсь степлером (номера скобок 24/6) - он отлично прокалывает тонкий ДВП, на который натягиватется ткань. Скобки проходят на пару миллиметров от края, так что на лице они закрываются выступающей частью рамки (если делается она без паспарту), ну а если с паспарту - тут можно особо не аккуратничать - хоть на два-три сантиметра от края закрепи - все под паспарту уйдет, не страшно. Хотя стараюсь, чтобы и обратная сторона была аккуратной, так что такой лихой подход использую в крайних случаях. Потом, убедившись, что все здорово (путем вкладывания натянутой картины в рамку), пристукиваю с обратной стороны молоточком те скобки, что немного выступают, чтобы не цеплялись, если что, и все - готово.

Я почти так же делаю - стираю и вышивку, и ткань для подкладки. Обратную сторону, по ситуации, делаю или из той же ткани, что подкладка, или из декоративной, более подходящей по цвету и фактуре, вышивку всегда сметываю с подкладкой, и затем обрабатываю как однослойную деталь - и прочность повышается, и смотрится, на мой взгляд лучше, когда поплотнее лицевая сторона.

У меня двое на счету - мамуся и еще подруга одна Но я их специально не сажала, честное пионерское! Просто так получилось :roll: